Pimpinela en Palma, inicio de la gira en España

Pimpinela
Auditòrium, 5 de septiembre

Pimpinela es una religión y como tal tiene sus fieles y su liturgia. Empieza y acaba de forma parecida, el círculo que se cierra: con retraso (media hora de espera) y con una críptica referencia al tiempo. Las máscaras iniciales son descifradas con la frase que cierra el espectáculo: “Aunque pase el tiempo”. Entre, más de lo mismo pero con más color, más luces, y unos cuantos watios de más. También con un poco menos de voz en Joaquín, algo que encaja en el guión de Pimpineland: el hombre inútil. A su lado. Lucía canta más y mejor que nunca, expresión musical y física del poder femenino. “Vete y no vuelvas nunca”. Como toda religión, Pimpinela tiene sus himnos, que no son otros que el núcleo duro de sus canciones, mezcla de diálogo de culebrón y manual de protofeminismo, que por lo visto y compartido (toda religión verdadera es una fiebre concelebrada) sigue encandilando a antiguos y nuevos fans. Mucha gente joven en un público que no necesita ser invitado a participar porque se siente mejor que en casa, con derecho a ser escuchado. Los dos sacerdotes responden a las arengas y piropos con la misma profesionalidad buenrrollista que despliegan al contar anécdotas de corte familiar-sentimental o testimonios de su Hogar para niños abandonados. Homenaje a su madre (símbolo del eterno femenino, argumento único de la mayoría de letras) española, en una canción menos conseguida que el resto de su repertorio de siempre, caracterizado por este combate de boxeo amañado que volvimos a presenciar: Ella gana pero el público se apiada de Él. El eterno masculino: un ser inconsistente pero guapo, inepto para la pareja e incapaz de satisfacer a cualquier mujer. Representación de la lucha de sexos acotada a la ficción musical y envuelta en pañales de hermandad: la de los cantantes pero también la de Argentina con España o la del mismo público (dividido en dos mitades para corear una canción que funciona como el “Podéis ir en paz”) El tiempo, decíamos, teñido de generosidad. Hubo referencias a los 25 años de Pimpinela pero también a los 40 del Auditorium. Toda una fiesta.

Crítica publicada en el diario Ultima Hora

Tres crítiques publicades a FANTEATRE

Días mejores
Älex Rigola. Teatre Principal
Vet aquí una obra fallida. Com no conec el text original, me resulta difícil saber per on s’ha perdut, però em fa l’efecte que té a veure amb la direcció, incapaç de mantenir ferm el timó fins el final. De fet, els mateixos actors es van desentenguent de l’obra a mida que avança, incapaços de redreçar el desveri. Ni tan sols ens mobilitza el desenllaç. La història és bona, la situació inquietant i el missatge colpidor. Però hi ha tal abús dels focs d’artifici que tots ens instal·lam en la gratuitat de les exageracions infantils i els acudits més grollers. Res sembla de veres. No hi ha denúncia sino hipèrbole i demagògia. Esgotador. Una llàstima

Per art de màaaaaagia
Llorenç Cloquell. Teatre Sans
Nadal a Mallorca vol dir matines, Sibil·la i Cloquell, aquest actor i màgic que es desfressa de presentador televisiu. Al teatre fa el mateix però a l’inrevés: es desfressa de locutor, i xerra amb el públic, convida els nins i conta batalletes. De tant en tant surt un conill del seu capell perquè això és el que manen els cànons. Però ell disfruta més d’interactuar amb la gent. Cloquell té el do de la paraula propera i del llenguatge planer. I li encanta fer bromes. D’aquí el to distès, la seva figura antiCopperfield. A més, la càrrega afectiva. La màgia d’estimar el país. Fins i tot la Seu que ha volat.

Arte
Yasmina Reza. Auditòrium
Apte per amants d’emocions postisses i teatre pseudomodern. D’aquest amb figures de la tele, escenari fashion i argument que vol ser actual però només podria pasar entre gent de duros. Tot molt sofisticat perquè sembli trascendental. Lo bo del cas és que una fòrmula tan barroera funciona. La gent de la capital (crec que l’autora és de París, per completar el pedigrí) ens enlluerna amb aquest desplegament de filosofia de pub. Feia temps que no veiem uns actors tan pagats de si mateixos diguent un text infumable. Narcisisme del bo, vestit d’etiqueta. Com es deia? “Épater la bourgeoisie” Doncs, això.

Crítiques publicades a la revista FANTEATRE, núm 35, febrer 2009